Más cineastas se suman a la iniciativa de liberar sus largometrajes para que la gente pueda verlos mientras se queda en casa.
Caracas. Esta semana tres documentales y dos películas venezolanas de ficción se suman a las opciones de obras cinematográficas liberadas en Internet para ver durante la cuarentena.
Filmes que muestran e indagan en un país desde lo político, lo deportivo, lo musical, así como también en la condición del ser humano, sus sombras, bajezas, así como también homenajear el pasado del cine venezolano, pero con otras perspectivas.
El Yaque, pueblo de campeones (2012), de Javier Chuecos. Cuatro jóvenes que no suelen aparecer en titulares de los medios con frecuencia, a veces nunca. Ellos son José “Gollito” Estredo, Douglas “Cheo” Díaz, Ricardo Campello y Yoli de Brendt, windsurfistas que suelen participar en competencias internacionales. Este documental venezolano se adentra en las rutinas de estos atletas, pero también en la intimidad de sus vidas. El Yaque es el punto de partida de una carrera internacional en una exigente disciplina.
Javier Chuecos: “La idea original era hacer una película de ficción, pero luego decidimos que mejor era hacer un documental. Un hecho que disparó la decisión fue que, en 2005, tres de los protagonistas monopolizaron el podio de la PWA. Era un buen arranque para comenzar esta historia con personajes que no eran muy conocidos en el país, pero que afuera eran rock stars de este deporte”.
La película se puede ver en este link (hasta el 26 de abril).
CAP 2 intentos (2016), de Carlos Oteyza. Documental venezolano que indaga en los dos períodos presidenciales de Carlos Andrés Pérez, una de las figuras más controvertidas de la política del país. Subraya las diferencias abismales entre las dos gestiones; la primera con una expansión del Estado apoyado por los altos ingresos petroleros, y la segunda marcada por una agenda de disminuir el poder estatal y dar mayor cabida al sector privado, además de reformas que disminuían subsidios y otros virajes.
Carlos Oteyza: “Hay que reencontrar esos dos momentos para entender qué está pasando, A Carlos Andrés lo hicimos los venezolanos. Se engrandeció porque así quisieron los venezolanos. Luego lo castigaron y la gente se castigó al no darse una oportunidad en ese segundo gobierno. Sin duda, él se sobrestimó. Hubo una prepotencia de su parte al ignorar a los actores políticos”.
Declaraciones a El Nacional en 2016
La película se puede ver en este link.
Espejos (2014), de César Manzano. Película venezolana que desarrolla los tormentos de distintos personajes. Seis historias cuyos protagonistas se enfrentan a sus demonios, a sus secretos, mentiras y pasados hirientes. En el elenco están Clarissa Sánchez, Luis Fernández, Claudia La Gatta, César Manzano, Carlos Camacho, Paola Rey e Isabella Santodomingo. Son ellos quienes forman parte de tramas que llegan al abismo, a lo más bajo de existencias con tranquilidad trastocada y doble moral. Traición, corrupción, infidelidades, excesos, deslealtades, pero también reconciliación.
César Manzano: “Una película sobre esa incapacidad de las personas para mirarse a sí mimas antes que al resto. Más allá del bien y del mal, creo que el problema esencial de nuestra sociedad latinoamericana parte de ese hecho, el no poder mirarse al espejo y aceptar o corregir lo que eres, tanto en lo ético como en lo moral. El filme hace este acercamiento de una manera cruda y lo más verídicamente posible. Por eso a veces resulta difícil de ver”.
La película se puede ver en este link (clave: quedateencasa).
Km 72 (2015), de Samuel Henríquez. Varias versiones sobre un crimen. En esta película venezolana Gustavo Rodríguez interpreta al millonario Diego Verastegui, quien es asesinado en su casa. Su leal escolta, Dimas (Frank Spano), llega a la escena y encuentra a tres sospechosos, entre ellos el hijo del magnate. Cada uno cuenta los hechos de distinta manera. Es entonces cuando este thriller genera cada vez más interés, en su forma y fondo, bajo la batuta de un guardaespaldas dispuesto a escudriñar en lo ocurrido.
Samuel Henríquez: “Es un largometraje de ficción de un género que quería trabajar desde hace tiempo: el cine negro. Ver cómo el género policial que se había trabajado en Venezuela se podía expandir. Son además historias que podríamos llamar cerebrales, enrevesadas, con tramas complicadas y distintos puntos de vista. Me interesó jugar con la estructura y experimentar”.
La película se puede ver en este link.
Una fábula muy trillada (2015), de William Padrón. Documental venezolano que homenajea a una de las bandas de rock de culto del país: Dermis Tatú. El cineasta aprovecha el vigésimo aniversario del disco La violó, la mató y la picó para indagar en el legado del grupo liderado por Cayayo Troconis, una de las figuras icónicas del género. Entrevista a músicos que pertenecieron al grupo, pero también a artistas más jóvenes, quienes hablan sobre cómo los influenció esta obra.
William Padrón: “Es un tributo personal, además de una comunión entre todas las bandas que en algún momento se sintieron influenciadas por el sonido de Dermis Tatú. Quise que las generaciones conversaran y dijeran qué representaba este álbum, que además salió antes del chavismo, en un momento en el que la ciudad era diferente, se recorría de este a oeste, y Dermis Tatú pertenecía a esos dos mundos. Una fotografía de un momento de Caracas explicada por varias generaciones”.
La película se puede ver en este link.
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